Parcours de formation n°1
« Booster sa carrière d’acteur : développer son réseau et se démarquer en casting »
Une formation axée sur les outils de réussite professionnelle.
- Optimisez vos chances d’obtenir un rôle au cinéma
- Exercez-vous au casting d’un des projets d’Adasta Films en présence du réalisateur
- Prise en charge possible par l’AFDAS à 100%
- Comptabilisez vos heures de formation pour l’intermittence
Dates
Session 1
du lundi 26 mai au jeudi 5 juin 2025 (9 jours)
Session 2
du lundi 8 au jeudi 18 septembre 2025
Lieu
Campus Georges Méliès
214, av Francis Tonner
06150 Cannes, France
(prise en charge possible
des frais de déplacement
par l’AFDAS)
Durée
9 jours / 60h
Coût
2.940€
(prise en charge possible par l’AFDAS)
Public
Les acteurs émergents, les comédiens de théâtre en transition vers l’audiovisuel, les comédiens plus confirmés.
Programme
Jour 1 — Rencontre avec un directeur de casting
Matin :
Intro, présentation des intervenants, des objectifs des participants et des projets pour le casting de fin de stage. Remise des scènes à préparer pour la self-tape et le casting final en fin de formation.
Après-midi :
Rencontre avec un directeur de casting : préparer sa self-tape, savoir se présenter en vidéo. Envoyer et répondre à un email professionnel. Présenter son CV artistique, sa bande-demo (optionnel), mettre à jour son imdb, choisir ses photos. Exercices pratiques. En fin de journée, quiz de 10 questions avec discussion collective ensuite pour approfondir les points clés.
Jour 2 — Tournage des self-tapes
Tournage d’une vidéo de présentation et d’une self-tape (par groupe de 3 : un pour la réplique, un qui filme, un qui joue). L’intervenant est disponible sur le groupe WhatsApp des participants et fait un point avec le groupe à la mi-journée via une visioconférence.
Jour 3 — Visionnage des self-tapes et feedback
Visionnage des selftapes en salle de cinéma. Feedback du directeur de casting sur la qualité technique, le respect des consignes et le professionnalisme.
Jour 4 — Masterclasses avec un réalisateur et un acteur
Matin : Masterclass avec un réalisateur et Q&A. Qu’apprécie-t-il de la part des comédiens lors des castings ? Sur quoi repose ses choix artistiques ? Son travail avec les comédiens.
Après-midi : Masterclass avec un acteur et Q&A. Histoire de son parcours. Comment sa carrière s’est-elle lancée puis pérennisée ? Quels conseils peut-il donner à d’autres comédiens ?
Jour 5 — Préparer son casting en présentiel
Matin : Masterclass avec un directeur de casting et Q&A. Comment préparer son casting en présentiel. La gestion du stress. Comment s’habiller. On évoquera également les postures physiques et vocales spécifiques au casting. Exercices pratiques.
Après-midi : Dernières répétitions en autonomie (par groupes de 2 ou 3) pour le casting du lendemain. L’intervenant est disponible sur le groupe WhatsApp des participants et fait un point avec le groupe en fin de journée via une visioconférence.
Jour 6 — Casting avec réalisateur, producteur, directeur de casting
Casting en situation réelle en présence du réalisateur, d’un producteur et d’un directeur de casting (filmé)
Jour 7 — Casting avec réalisateur, producteur, directeur de casting
Casting en situation réelle en présence du réalisateur, d’un producteur et d’un directeur de casting (filmé)
Jour 8 — Feedback sur les castings / masterclass avec un agent
Matin : Feedback sur les castings. Autoévaluation de chacun sur sa prestation (professionnalisme, interactions avec le réalisateur, etc.) et échange avec le groupe.
Après-midi : Masterclass et Q&A avec un agent. Il sera notamment abordé la réalité du marché du travail dans le secteur du cinéma, en fournissant des conseils pour gérer les périodes entre contrats et construire une carrière pérenne en tant qu’intermittent. Chaque participant est invité à prendre la parole pour partager ses propres expériences et bonnes pratiques.
Jour 9 — Bilan de la formation
Matin : Bilan de la formation. Questions-réponses et échanges. Session de feedback individuel pour que chaque participant reparte avec des conseils personnalisés, adaptés à ses forces et axes de progression. Les objectifs ont-ils changé ? Auto-évaluation des participants sur les domaines dans lesquels ils estiment avoir progressé et ce qu’ils comptent améliorer après la formation. Evaluation à chaud de toute la formation.
Options : Jour 10 & 11 — optimiser sa présence en ligne + bases juridiques
Jour 10 :
Optimiser sa présence en ligne pour attirer l’attention des professionnels. Conseils sur le choix des contenus à publier sur les réseaux sociaux professionnels (LinkedIn, Instagram, Tiktok, YouTube) : extraits de scènes, self-tapes, actualités de projets en cours.
Les bases de la création d’une bio accrocheuse et de hashtags adaptés au secteur artistique. Devoir à effectuer : chacun des participants doit publier le contenu de son choix sur les réseaux sociaux pour le lendemain.
Jour 11 :
Matin :
Analyse des posts de chacun sur les réseaux sociaux et retours du community manager. Analyse des performances et statistiques.
Après-midi :
Signer un contrat sur un film. Appréhender les aspects juridiques. Atelier de simulation : les participants reçoivent des exemples de contrats fictifs et sont guidés sur les points clés à vérifier.
Tarifs :
Optimiser sa présence en ligne (11h) : 660€
Appréhender ses contrats (3h) : 180€
Session de suivi
Session de suivi à distance. Visioconférence avec le groupe. Moment de retour d’expérience pour que les participants partagent leurs avancées et défis post-formation.
Intervenants*
Vincent Elbaz
Acteur
Sébastien Aubert
Producteur de 6 longs métrages et 17 courts métrages, membre de l’Académie des César
Leslie Jacob
Productrice de 4 longs métrages, membre de l’Académie des César
Sandie Galan Perez
Directrice de casting, membre du Comité Révélations des César
Jean-Marc Gaudé
Directeur de casting
Akaki Popkhadze
Réalisateur de Brûle le Sang
Florent Hill
acteur de Brûle le Sang
David Guiraud
réalisateur de En Proie (France 2)
Tigrane Minassian
réalisateur de Hors de la Brume (France 2)
Adelaïde Mauvernay
Directrice de casting, membre du comité Révélations des César
Amy Townend
cofondatrice de l’agence de marketing digital Be More Marketing
Steve Achiepo
acteur, réalisateur du Marchand de Sable
Laurence Coudert
Directrice de l’agence Arc-en-Ciel, anciennement chez Adequat
*en fonction des disponibilités
Comptabilisation des heures de formation pour l’intermittence
Vos heures de formation peuvent, sous certaines conditions, être prises en compte lors de la réévaluation de vos droits à l’intermittence.
Pour en savoir plus, prenez contact avec votre Conseiller France Travail Spectacle : contact France Travail.
Faire financer ma formation par l’AFDAS
Il est recommandé de soumettre votre demande à l’AFDAS au moins un mois avant le début de votre formation.
Selon certaines conditions, l’AFDAS peut également couvrir vos frais de transport et d’hébergement.
Si vous avez des questions, vous pouvez contacter le référent AFDAS de votre région à l’adresse e‑mail suivante : pacacorse@afdas.com.
Vous pouvez accéder à la formation si, au cours des deux dernières années (hors année en cours), vous justifiez de :
- 48 cachets en tant qu’artiste-interprète, metteur en scène ou réalisateur,
- 88 jours travaillés comme technicien du spectacle vivant,
- 130 jours travaillés comme technicien du cinéma et de l’audiovisuel.
Les formations « métiers hors technique », comme « Réussir sa carrière de comédien : développer son réseau et se démarquer en casting », sont prises en charge jusqu’à 4 200€ par an.
Pour plus d’informations et pour faire une demande de financement :
Objectifs pédagogiques
- Etendre son réseau professionnel (réalisateurs, producteurs, directeurs de casting, agent, acteur confirmé) et comprendre leurs attentes
- Se confronter à la réalité du métier : Grâce aux feedbacks de professionnels confirmés et à un casting en situation réelle, vous repartirez avec une auto-évaluation claire de vos forces et axes de progression, pour une meilleure gestion de votre carrière.
- Maîtriser les techniques modernes de casting : formation aux outils clés comme la réalisation de self-tapes et la préparation de castings en présentiel, en s’exerçant auprès de professionnels du secteur
- Comprendre les rouages du marché : grâce à des rencontres avec des professionnels de l’industrie, vous comprendrez les stratégies pour gérer efficacement les périodes entre deux contrats.
En option :
- Optimiser sa présence numérique et son marketing personnel : acquérez les compétences nécessaires pour valoriser votre image de comédien sur les réseaux sociaux, concevez une biographie professionnelle, et mettez à jour votre profil sur les plateformes professionnelles
- Appréhender les aspects juridiques de la profession : prenez connaissance des contrats et des aspects juridiques pour éviter les erreurs courantes, avec des ateliers pratiques de simulation de signature de contrat.
Modalités pédagogiques
La formation adopte une approche immersive et pragmatique pour préparer les acteurs aux exigences du marché du casting et du réseau professionnel. Les méthodes pédagogiques incluent :
- Mises en situation réelles : simulations de castings filmés, exercices pratiques de self-tape et présentation en vidéo.
- Masterclass avec des professionnels : rencontres et échanges avec des directeurs de casting, réalisateurs, agents et acteurs confirmés.
- Feedback personnalisé : retour détaillé sur les performances des stagiaires après chaque exercice pratique, avec un accent mis sur l’amélioration continue.
- Autoévaluation et analyse de progression : les stagiaires évaluent leur propre prestation et reçoivent des retours du groupe.
- Apprentissage collaboratif : échanges entre stagiaires pour favoriser l’entraide et la progression collective.
- Utilisation des outils numériques : mise à jour du profil IMDB, création de CV artistique et gestion de l’image sur les réseaux sociaux.
Taux de satisfaction moyen
98%
Taux de réussite
95%
Informations supplémentaires
Délais d’inscription
- au moins 1 mois avant le début de la formation dans le cas d’une prise en charge par l’AFDAS
- jusqu’à 48 heures avant le début de la formation pour une inscription sur fonds propres
Modalités d’évaluation
L’évaluation repose sur plusieurs outils et moments clés :
- Quiz et évaluations intermédiaires : vérification des acquis après certaines sessions sous forme de QCM et discussions collectives.
- Autoévaluation : chaque stagiaire analyse ses performances sur la base de critères définis (professionnalisme, interaction avec le réalisateur, qualité de présentation).
- Évaluation par les formateurs : feedback des intervenants après les exercices de casting et les mises en situation.
- Casting final filmé : épreuve en conditions réelles permettant d’évaluer la progression et l’aptitude des stagiaires à se démarquer face à un directeur de casting ou un réalisateur.
- Évaluation à chaud : questionnaire de satisfaction rempli par les stagiaires en fin de formation.
- Suivi post-formation : session de suivi à distance six mois après la formation pour mesurer l’impact sur la carrière des participants.
Accessibilité aux personnes en situation de handicap
Adastra Films s’engage à offrir des formations accessibles à tous, dans le respect de la Loi du 11 février 2005 sur l’égalité des droits et des chances.
- Adaptation des modalités pédagogiques : possibilité d’ajuster les méthodes d’enseignement en fonction des besoins spécifiques des stagiaires en situation de handicap.
- Locaux accessibles : les formations ont lieu dans un site conforme aux normes d’accessibilité pour les personnes à mobilité réduite.
- Référent handicap : les stagiaires peuvent contacter Christiane Maurizot (c.maurizot@adastra-films.com) pour étudier les aménagements possibles et garantir une expérience optimale.
Effectif maximal
15 personnes
Niveau requis
2 ans d’expérience professionnelle ou de formation comme comédien
Public cible
- Les acteurs émergents ayant une première expérience professionnelle ou une formation initiale en théâtre ou cinéma et désirant se préparer au marché professionnel.
- Les comédiens de théâtre en transition vers l’audiovisuel cherchant à adapter leurs compétences pour des formats de casting spécifiques aux secteurs du cinéma et des séries.
- Les comédiens plus confirmés, désireux de perfectionner leur réseautage dans le milieu du cinéma et de perfectionner leurs techniques de préparation au casting.
Ils ont diffusé nos films
